1991 Cachuso Rantifuso

OPERETA CACHUSA
CACHUSO RANTIFUSO
Obra infantil


PIERO . MARILINA ROSS . JUAN CARLOS BAGLIETTO

01 - Obertura por Chamarrita
02 - Chamuyeta presente!!!
03 - Conga mistonga (versión vernácula)
04 - La salsa de Papirusa
05 - El paseíto
06 - La jungla de los jingles
07 - Fantasías
08 - Morfosis? meta!!!
09 - Milonga canchera
10 - Chamuyeta Here I come - burlas
11 - La soledad del Cachuso
12 - El despegote
13 - Conga mistonga (transoceánica)

Discográfica distribuidora: EMI Odeón Argentina

Poema hallado en una servilleta de papel en el Bar de los Angeltos,
fechado en Chamuyeta el 30 de febrero de 19..
(las manchas de grasa impiden leer el resto)

Eso... El cielo es como la alegría
de un gol para siempre
una conga mistonga infinita
como detener el tiempo mirándola a Estrellita
como bailar malambo sobre el Aconcagua
como morir de sed
y de golpe encontrar agua
como tener un charango viviente entre las manos
Eso...

Frase aromática oída en la esquina
de San Juan y Boedo quien sabe cuándo!:
-Marche una de jamón y muzzarella!

CAST TELLANO

Juglar: Piero
Cachuso Rantifuso: Juan Carlos Baglietto
Lechusa Papirusa: Marilina Ross
Rapsoda: Alejandro Mayol
Coros, voces, bullicio, clima de barrio: Eduardo Aiello, Gustavo Nazar, Sergio Aranda
Jingles: Bebe Muñoz, Nucha Amengual, Adrián Noriega
Vizcacha Pacatacha (de lujo): Patricia Sosa
Estrellita enamorada: Lorena Mayol
Maestro Charanguero: Kelo Palacios
Barra de Chamuyeta: Ramiro Estevez, Bruno Estevez, Santiago Conde, Diego Anesini, Oscar Figueira, Luciana Brignone, Florencia Ascheri, Bárbara Ballestero, Ximena Vasallo, Fernanda Vasallo, Verónica Vasallo, Ariel Tordó y los trascriptores precedentes
Golazo: Victor Hugo Morales
Hinchada de Boca interpretando "Desde el alma" de Rosita Melo
Sandwiches y cacahuetes: Dionisio
Mate, pizza, bizcochitos y mimos: Susana Molinari de Pando (Canelones)

La opereta es una adaptación del cuento "DEL DISFRAZ DEL CACHUSO RANTIFUSO" de Carlos Nine, basado en una idea de Alicia Caseiras. Los personajes de la Opereta propiedad de Carlos Nine.
El Tano Piero pegoteó la magia de su música a la letra de Don Alejandro Mayol.

Arreglos musicales, chapa, pintura y fileteado: Oscar Cardozo Ocampo

Responsable de la grabeta de chamuyeta: Osvel Costa, Charly López, Miky Hearne
Co-responsables: Pablo Acevedo, José Luis Pagani, Oscar Cardoso Ocampo
Mezcolanza: Osvel Costa, Oscar Cardozo, Tano Piero
Compaginación, corte y quebrada: Luis Alberto Quebrada
Agradecimiento especial a las fuerzas vivas de los Cardales, Río Lujan y a Franca de ION
Dibujó, transpiró la tapa: Carlitos Nine
Tipografió su hermano: Julio Nine
Fotógrafo autorizado de Chamuyeta: Massa (Jr.) José Tchercaski
25 cafecitos mediante transó con la banda EMI
El tano Piero (2375 telefonazos) arrió a todo el mundo a los Estudios ION
En la producción general hay un toque inconfindible de BUENAS ONDAS

Marilina, voz amiga y bálsamo en la tormenta

Domingo 24 de noviembre de 1991 - Clarín

Marilina, voz amiga y bálsamo en la tormenta

Marilina Ross debutó el viernes en el Teatro Ópera. La cantante, autora y compositora presentó algunos temas de su disco “Contra viento y marea”, de edición inminente, y repasó sus éxitos, de acuerdo a lo votado previamente por sus seguidores.


Por: LEONARDO COIRE

Ya lo apuntamos alguna vez: Marilina baja del escenario hacia la platea como una voz amiga, que plantea bálsamos entre tormentas, con un lenguaje coloquial y, seguramente, sincero.

Con su garganta chica, su guitarra apenas pulsada y su cúmulo de canciones, la ahora cantante desarrolla historias donde se cruzan breves pasajes de amor, alguna melancolía permanente por el paraíso perdido –la infancia-, la utopía esperanzada de asistir al fin de los problemas ecológicos. Este año parecería haber abandonado su perfil testimonial, militante; en cambio, su atención se centra en narrar argumentos más abstractos y universales, tal como ocurre en Honrar la vida o con la pieza que da título a su próximo elepé.

Este show transcurrió con formato de recital (no echó mano a elementos del music-hall, tal como en los anteriores) y fue dividido en dos partes bien diferenciadas. En la primera, los temas de siempre, surgidos de una elección previa de la gente y con la sola compañía del músico Ángel Mahler y en la segunda, la mixtura de obras anteriores con nuevas, con el aporte del Coro Kennedy, bajo la dirección de Raúl Fritzsche, la banda de acompañamiento de Ross y la colaboración de una orquesta de cuerdas.

La creadora de tantos éxitos, otra vez logró emocionar con sus nuevas y antiguas piezas.

La expectativa mayor estaba en las novedades. Allí aparecen Planeta nuestro (a nuestro juicio la construcción más sólida de este cancionero, una balada lenta que culmina con un pedido de perdón a la Tierra por tanto maltrato), Mi corazón (pieza que fue descartada por décadas de su repertorio y que aflora, fresca) y El agua que va, obra de menor envergadura y sencilla melodía.

Esta noche, Se puede, Emociones, Cruzando las grandes aguas, Puente invisible, Si me animo o Domingo aparecieron en la primera mitad del espectáculo. Tras el recuerdo, y antes de pasar al tramo siguiente, Mahler interpretó la línea musical básica que compuso para la obra Drácula, estrenada, como se recordará, este año en el Luna Park.

El esquema de luces diseñado, su operación y puesta, excelentes. Cada haz tuvo un por qué, como cada color y entremezclado. La actriz que vive aún en Marilina sabe lo importante que es vestir cada canción con un ropaje lumínico adecuado.

Preparando las naves

29 de noviembre al 5 de diciembre de 1991 - 13/20

Preparando las naves

Después de tres shows al mango, la mujer que hace tiempo relegó a la actriz para dedicarse a la música está a punto de lanzar su último trabajo, Contra viento y marea, un maxi de seis temas con varias letras de Eladia Blázquez

Pasan los años, las modas, los estilos y hasta los géneros musicales, pero Marilina sigue estando allí, en un lugar donde nada de eso importa demasiado. La gente la acompaña, compra sus discos, la sigue y la quiere: en definitiva lo que un artista necesita para seguir creando. Su último álbum, Latiendo, vendió más de 120.000 copias en todo el país (disco de platino). Con tres exitosísimas funciones en el Ópera de por medio (el fin de semana pasado), Marilina espera un nuevo “hijo” para diciembre. “Contra viento y marea es un maxi de seis temas. No llegó a ser LP porque no tiene la cantidad suficiente de canciones y yo estaba muy entusiasmada con éstas. De no haber sido así, hubiera pasado algún tiempo antes de salir. Preferí aprovechar el entusiasmo que tengo con este material.”

Le va bien pero no quiere caer en el sálvese quien pueda. "Hay mucho conflicto en la gente", observa.

En el caso de Marilina, hay que hablar de mensajes más que de letras. Tiene la capacidad de poner esa frase justa que golpea, te despierta, critica y propone a la vez, y en el caso de este plástico, nada cambió al respecto. “Contra viento… es un tema escrito por Eladia Blázquez al que le puse música, es un tema muy de este momento, casi urgente te diría. En Planeta nuestro hablo sobre todo lo que me dio nuestra Tierra y le pido perdón por todo el mal que le hacemos; Mi corazón es una vieja salsa a la que le adapté la letra; Como el agua que va es uno nuevito; Memoria es una hermosa canción de Eladia y Señores, se cierra, un tema de amor que transcurre en un bar, habla del fin de un amor.”

- En el teatro se pudo ver una impresionante orquesta y un coro participando de los temas. ¿Para el disco se trabajó igual?

- Sí, todo esto fue dirigido por Ángel Mahler con quien hasta ahora veníamos manejándonos con teclados y sintetizadores. Para este disco decidimos volver al calor de los instrumentos… hay cornos, cuerdas, voces… creo que quedó muy bien.
- ¿Notás un cambio en tu público?

-Más que un cambio, una renovación. A partir de Latiendo se sumó mucha gente nueva que me descubrió y eso viene muy bien. Yo me sigo sorprendiendo con las edades de los que vienen a verme, hay chicos muy chiquitos y hasta tengo una admiradora de 83 años que me sigue a todos lados.

-¿Cómo explicás este fenómeno?

-Yo sigo haciendo lo que a mí me gusta, y muchas veces coincidimos con la gente. No me fijo en las modas y esas cosas, pero realmente no sé por qué me pasan cosas tan lindas. Creo que nadie tiene la respuesta sobre el por qué del éxito, supongo que tiene que ver con muchas cosas.

-¿Qué pasó con Marilina actriz?

-Está descansando… en realidad está en blanco, porque me gusta mucho más lo que estoy haciendo ahora. Tuve muchas y buenas propuestas en todo este tiempo, pero la música sigue siendo lo que me hace más feliz.


Honrar la música


Por: GUSTAVO GRABLA

En el Día de la Música Marilina Ross ofreció uno de los shows más imponentes que se hayan visto en el año.

Y esto no tiene únicamente que ver con el repertorio elegido (bárbaro) ni con su voz (estupenda) sino con una puesta escénica con varilites, incluidos que le sopló la nuca a la que Soda montó en el Rex.

Marilina nunca defrauda; un espectáculo impresionante, con una puesta de maravillas.

El recital se dividió claramente en dos sets: uno, con Ángel Mahler en los teclados y el otro… dará que hablar por un buen rato.

En el primero, Marilina salió a cantar o morir y pegó en 35 minutos los temas más votados por la gente seleccionados hasta un día antes del show (Cambalache, Se puede, Casi sin querer, Puerto Pollensa, Domingo y Quereme tengo frío, entre otros), mientras jugaba con las plantas que rodeaban el escenario y se abrazaba al globo ubicado a su izquierda.

En el segundo, y después que Mahler se divirtió recreando los climas de Drácula, vino la gran sorpresa cuando el telón se abrió nuevamente y apareció una orquesta de 15 músicos más el coro Kennedy para acompañarla durante el resto del recital.

Y a medida que pasaron las canciones (Planeta nuestro, Mi corazón, Señores, se cierra, Amor mío) el asombro dejó lugar al éxtasis: el sonido litúrgico de orquesta y coro invadió el teatro mientras que Marilina, maga, se desenvolvió con gran maestría.

Pero esto no fue todo: el punto culminante llegó con el apartado final que trajo Jesús, repartiendo palos a diestra y siniestra, Contra viento y marea (con un efecto viento fantástico, de mares hubiese sido demasiado) y Honrar la vida, con el público de pie y convencido de lo que se decía.

Esto, obviamente, la obligó a salir de nuevo para cantar Conectándome y Soles, cuyo estribillo bien podría decir: “Aunque no la veamos, ella siempre está”.


Video-Historia

Paralelamente al lanzamiento de Contra viento y marea, aparecerá una cajita de más de una hora en los videoclubes de todo el país. “Es una especie de balance que a desde el primer clip mío que se hizo en el país allá por el ’75, hasta lo del Ópera. Es un trabajo muy interesante, sobre todo por aquellas viejas filmaciones… son un verdadero documento, hecho casi artesanalmente. Se trabajaba muy distinto que ahora, los trucos se hacían a mano y todo eso. El fragmento que se podrá ver en el video pertenece a un especial que dirigió Roberto Denis, que duraba una hora y tardó tres días en grabarse. Por ese programa gané el Martín Fierro, pero nunca me lo dieron porque la entrega fue en el ’76 y por entonces estaba prohibida.” LA cinta, que aún no tiene título definitivo está a punto de salir del horno, y atentti que los que no tienen video en casa, posiblemente lo podrán ver en un especial por TV. Que se haga…



Fotos: FABIÁN GREDILLAS

Marilina, por sobre la tempestad

Domingo 17 de noviembre de 1991 – Clarín

Marilina, por sobre la tempestad

El 22 de noviembre se presentará en el teatro Ópera Marilina Ross, quien ofrecerá un concierto dividido en dos sectores bien diferenciados: piezas de sus últimos discos (elegidos previamente por los espectadores) y canciones del álbum “Contra viento y marea”, de inminente edición. La autora de “Puerto Pollensa” adelanta algunos aspectos de un show que se diferenciará de los anteriores.

Marilina Ross, en vísperas de un nuevo ciclo de recitales presentando su disco.

Por: LEONARDO COIRE

“Yo hago la plancha.” Sintética, Marilina reflexiona acerca de sus circunstancias. Entre la confusión, la caída de alguna utopía juvenil, la polución de la Tierra, las sorpresas que la política argentina depara por hora, el hecho de tener recital en pleno centro porteño seguro y no todavía su ansiado elepé (grabado hace dos meses) en la calle, y algunas variables de su carrera fuera de su poder de decisión –como haber tenido que esperar que su arreglador musical terminara su labor para la pieza Drácula-, Ross se sienta a reflexionar en la vida y, con media sonrisa dispara: “Hace un año, desde el escenario vociferé contra el indulto. Y hubo indulto. Me paso despotricando contra el envenenamiento del aire. Y nadie hace nada. En cada canción mía hay un llamado a la paz de los pueblos. Y el mundo cruje, arde. Tengo la impresión de que ya nada pasa por uno, por su corazón y su destino. ¿Qué hacer, dónde ir, qué ofrecer? No sé. Es tan difícil dar una respuesta con una guitarra... Tal vez la solución sea decir lo poco o mucho que pueda, no comer carne, y ser, en lo posible, un poquito mejor todos los días.”

En una tarde gris y ventosa, en el café de Serrano y Honduras donde tantas veces la hemos entrevistado, estuvimos con ella. Su humor, también gris y ventoso, esconde una mueca escéptica, pero permite un resquicio para la esperanza. Su nuevo cancionero tiene bastante de eso; en Contra viento y marea, de Eladia Blázquez, por ejemplo, aborda la realidad con dureza, pero se adivina un horizonte alcanzable, aunque siempre lejano.

Marilina cuenta entonces como volvió a trabajar con Blázquez, autora, como se recordará, del último impacto de la cantante (Honrar la vida), en 1990. “Eladia fue quien me tomó examen en SADAIC como letrista, hace ya mucho. Recuerdo que tuve que ponerle una letra nueva a El Paraná en una zamba. Y hace poco pasó por casa, y me dejó tres textos. Todos buenos, pero uno impresionante: Contra viento y marea. Me dijo: “Es muy difícil de musicalizar”. “Sentí que la profesora otra vez le tomaba el examen a la alumna. Con esfuerzo, llegó la melodía, una textura suave que sostiene, apenas, la narración en primer plano.”

Entre las novedades aparecen Como el agua que va (“parábola entre el amor y un manantial”), Mi corazón violeta (“nació con letra de Cristina Banegas, hace 30 años. Es la típica canción descartable, que fue dejada de lado, disco a disco. Ahora la retomé, respetando la melodía y rescribiendo la historia, en la que juego con la condición de la obra chiquita, modesta, que nunca es tenida en cuenta por un artista”), Memoria (“es de Eladia y habla de la niñez, de la época dorada perdida, como sólo ella sabe”) y Planeta nuestro, la otra canción fuerte de la propuesta. Marilina, con respecto a esta última, apunta: “Escribí sobre desiertos en volcanes, lluvias negras en nieves blancas. Digo por fin: “planeta nuestro que estás en los cielos/ en nombre de todos te pido perdón”. Es decir, propongo barajar y dar de nuevo. En caso contrario, esta casa común estallará.”

El repertorio anterior surgió de una elección. La gente, a medida que llegaba al teatro a sacar la entrada, fue recibiendo una papeleta con esta pregunta: ¿Qué canción de Marilina no tendría que faltar en el concierto? Según los datos llegados, la proyección electoral indica que las elegidas fueron Honrar la vida, luego Con todo el amor que puedo, Contra viento y marea (pieza que solo se ha conocido a través de la difusión dada por FM 100) y Puerto Pollensa.


“Quiero cumplir con los demás –asegura-, por eso el repaso de los temas conocidos. Luego, las novedades, todas muy trabajadas con Ángel Mahler y una orquesta detrás. Cambio. No habrá ahora espacios para la actuación, la aparición de elementos coreográficos. Priva aquí la música y la sensación interior de participar de una ceremonia íntima y esperanzada, en medio de la tormenta.”

Marilina recibe el Disco de Oro por Latiendo

Marilina recibe el Disco de Oro por "Latiendo" entregado por Patricia Sarán en el programa Estudio 13, en el año 1991. Asimismo, se anuncia el inminente Disco de Platino que estaba a punto alcanzar (y que finalmente alcanzó).



El video es una cortesía de Ariel de Alicante.

Foto de "Evita y Victoria" con China Zorrilla

Marilina y China Zorrilla representando la obra "Evita y Victoria" de Mónica Ottino en el ciclo de teatro leído "Grandes textos en la voz de grandes actores", una movida solidaria para la obtención de fondos para la construcción de la sala Teatro de la Campana. Esta obra implicó un fugaz retorno de Marilina a la actuación y -tal vez- el único regreso al teatro desde la década del 70.

La foto pertenece al artículo "Un teatro donde viven las palabras" del diario Clarín, Suplemento Espectáculos del día 27 de diciembre de 1991.

Cuando Evita habló con Victoria

Miércoles 4 de diciembre de 1991 – Clarín Espectáculos

TEATRO LEÍDO: REAPARECIÓ COMO ACTRIZ MARILINA ROSS

Cuando Evita habló con Victoria

Se cumplió una nueva jornada del ciclo “Grandes textos en la voz de grandes actores” que, a beneficio de la labor cultural del Teatro de la Campana, organiza la Fundación Banco Patricios con el auspicio de Clarín.

China Zorrilla (Victoria Ocampo) y Marilina Ross (Eva Perón), en la piel de dos personajes inolvidables.

Por: LUIS MAZAS

Fue una noche diferente, con un fervor renovado. Varias circunstancias confluyeron para hacer de la lectura de Evita y Victoria, obra de Mónica Ottino, un hecho atípico dentro del ciclo Grandes textos en la voz de grandes actores. Esta experiencia (organizada por la Fundación Banco Patricios, con el auspicio de Clarín y a beneficio del Teatro de la Campana) ha superado las más optimistas expectativas, a punto tal que en la presentación del último lunes hubo que realizar dos funciones. Interesó, y mucho, la reunión escénica de dos apasionantes mujeres de la historia, Eva Perón y Victoria Ocampo. Ambas, desde sus respectivos campos de acción, movilizaron la política y la cultura. Polémicas, aguerridas, pasionales, Evita y Victoria nunca se vieron personalmente y ello es lo que hace la pieza de Ottino, las reúne en un singular encuentro en el que confirman sus posiciones, polemizan, se enfrentan pero dialogan. La propuesta marcó, asimismo, el retorno como actriz de Marilina Ross, quien personificó a Evita. Para Victoria se reservó su rostro China Zorrilla.

El cine, la literatura y el teatro –incluso internacional con Evita, de Lloyd Weber- se ocuparon extensamente de la personalidad de Eva Perón. Ella resumió el despertar y la toma de conciencia de los humildes. Fue, también, la voz del pueblo sin intermediaciones que intentó desprenderse de una alianza de clases que sintió y vivió como la traición latente. Amada y odiada, sin términos medios, afirmó muchas veces: “Soy de las que no olvidan”. Y no lo hizo. Se enfrentó “a lo hombre” con la burocracia y las injusticias e hizo su obra. Después de su muerte la iconografía se convirtió en leyenda popular. Evita se elevó hasta el poder cumpliendo su destino.

También Victoria Ocampo trabajó “a lo hombre” e su terreno, la cultura. Proyectó la imagen de la mujer escritora y la valorizó. Reconoció que “escribir como una mujer” es una forma de expresión única que tiene consecuencias éticas y políticas. Se adelantó a su tiempo y, desde la revista Sur, ejerció una influencia notable sobre varias generaciones de escritores. En Carta a Virginia Wolf (diciembre, 1934), Victoria asume: “Mi única ambición es llegar a escribir un día, más o menos bien, más o menos mal, pero como una mujer”.

Estas son las dos mujeres que dialogan en la obra de Mónica Ottino. Enfrentadas en su tiempo, el teatro les permite un acercamiento apasionado (como eran ellas) y enriquecedor aunque ciertas parcialidades dominen la pintura de Evita.

La autora ha imaginado el encuentro de Eva y Victoria durante los últimos meses de la vida de la primera. Se evocan varias reuniones en las que ambas expusieron sus puntos de vista, buscaron un entendimiento que podría haberse dado... tal vez. Frases punzantes, irónicas, hasta ofensivas van delineando el camino de enfrentamientos que dominó la primera parte de los años ’50. Y Evita dice: “Aunque nos echen, el país ya no volverá a ser lo que ustedes deseaban que fuese”; “Ustedes pueden ser decentes pero sus abuelos ya robaban”; “Mi vida privada y la pública son la misma cosa”. Y Victoria afirma: “Me enseñaron que existe mi clase y la de los demás”; “Usted es rapaz y arbitraria”; “Yo no soy una creadora, he tratado de ser testigo de la realidad”.

También Ottino (la adaptación es de Luciano Cazaux y Susana Anaine) desliza el humor y hace que sus personajes hablen del amor. Ambas buscan el afecto y son estériles. Cuando las cartas están jugadas el crescendo eclosiona en escenas intensas, bien concertadas por el director Oscar Barney Finn, quien obtiene un trabajo riguroso, depurado e ciertas emociones latentes. La autora retrató mejor, más creíblemente a Victoria Ocampo y China Zorrilla la dotó de la sabiduría intelectual y de vida que tuvo la escritora. Marilina Ross, en bienvenido retorno al teatro, interpretó con sentimiento a Evita, personaje de difícil corporización. Ambas actrices, junto a Hilda Bernard, dieron testimonio de una obra discutible, polémica pero que encierra la posibilidad cierta de que, finalmente, los argentinos nos entendamos. Superar antinomias es también una tarea compartida.

Cómo opinó el público

“Vine porque me interesa mucho la figura de Evita y esta obra da una determinada imagen de su vida”, opinó Javier Rodríguez, 18 años. Para Viviana Bai, 23, “fue un descubrimiento, no sabía que Victoria Ocampo había sido tan importante”. Las opiniones fueron, en general, positivas y la concurrencia –incrementada al doble- estuvo compuesta por más gente joven que en anteriores encuentros. También hubo admiradores de Marilina Ross cantante: “La sigo desde hace años en sus recitales pero quería verla como actriz y me gustó mucho”, enfatizó Juan Carlos Heredia, 19.

Emocionada por el retorno, Marilina volvió a probar aquel conocido sabor de la expectativa antes del comienzo de una función teatral. Presentada por China Zorrilla (el alma mater de esta idea), recibió un gran aplauso e hizo dos funciones. “Estoy feliz por haber presentado en público esta obra, para mí muy valiosa, y logrado que Marilina retomara su carrera de actriz”, se entusiasmó China. Para otras generaciones la opinión general se sintetiza en la de Fernanda Larguía, 52: “Se trata de recuperar retazos de nuestra memoria y de observar a dos mujeres notables que, vaya uno a saber, tal vez no eran tan diferentes”.

1991 Contra viento y marea

01 Planeta nuestro (M. Ross)
02 Señores se cierra (Claudio Baglioni)
03 Como el agua que va (M. Ross)
04 Contra viento y marea (Eladia Blázquez - M. Ross)
05 Memoria (Eladia Blázquez)
06 Mi corazón (M. Ross)


Descargar el disco

Contiene arte de tapa

Mini recital en Estudio 13

Marilina ofrece un mini recital en Estudio 13, adelantando la presentación de "Contra viento y marea" en el Teatro Ópera en el año 1991.

Con todo el amor que puedo

Honrar la vida



Estreno de Planeta Nuestro



Contra viento y marea

Los videos son una cortesía de Ariel de Alicante.

Marilina reaparece como actriz

Domingo 1º de diciembre de 1991, Clarín espectáculos.

Marilina reaparece como actriz

En el ciclo "Grandes textos en la voz de grandes intérpretes", que organiza la Fundación Banco Patricios con el auspicio de Clarín, se estrenará mañana "Evita y Victoria", una obra de Mónica Ottino. La misma propiciará el retorno a la interpretación teatral de Marilina Ross quien protagonizará la pieza junto a China Zorrilla. La dirección será de Oscar Barney Finn y estos aspectos han sumado expectativas a la exitosa serie de representaciones a beneficio del Teatro de la Campana.



China Zorrilla y Marilina Ross serán las intérpretes de "Evita y Victoria", de Mónica Ottino.

Por: LUIS MAZOS


En 1985 Marilina Ross decía a Clarín: "Componer y cantar me hace mucho más feliz que ser actriz. No sé... siento que no lo necesito". La década del '80 impulsó a la intérprete como exitosa cantante popular. Y lo sigue siendo. Sin embargo, en horas más habrá de abandonar su retiro de la actuación teatral personificando a Eva Perón en el ciclo Grandes textos en la voz de grandes intérpretes. Será mañana a las 21, en Callao 312, en el ciclo organizado por la Fundación Banco Patricios, con el auspicio de Clarín y a total beneficio de la labor cultural que desarrolla el Teatro de la Campana. Se leerá en la ocasión, con dirección de Oscar Barney Finn, la pieza Evita y Victoria, de la autora argentina Mónica Ottino. "Será un estreno y ha sido un logro obtener la participación de Marilina quien aceptó enseguida luego de leer la obra", admite China Zorrilla, quien dará vida a Victoria Ocampo.

Un diálogo imaginario

El encuentro entre dos mujeres separadas por muchas cosas, clase social, ideología, actitudes, fue imaginado por Mónica Ottino hacia 1950, época del mayor esplendor de Evita. Ciertamente, nunca ocurrió en la realidad pero la pieza se plantea ese interrogante: ¿Cómo habría sido? Este largo diálogo entre ambas pasa revista a sus diferencias pero también a cosas en las que estaban de acuerdo. Una fue una militante popular, carismática y amada por su pueblo. La otra una activista de la cultura. ¿Por qué no se unificaron? Este es otro de los aspectos del estreno que propone el ciclo de teatro leído.

Comenta China Zorrilla, una entusiasta del texto de Ottino, que la obra se titulaba Esas dos pero que, en charlas con la autora, la convenció para que "en este tiempo de madurez política, la pieza lleve el nombre de sus protagonistas con el subtítulo de Comedia patriótica en tres actos". La adaptación ha sido realizada por Luciano Cazaux y Susana Analoe y se encuentra en las carpetas de proyectos de Morgana para ponerla en escena, tal vez durante la temporada 1992. Para China la propuesta tiene muchos costados interesantes: "Imaginate que Mónica Ottino, por razones generacionales, no conoció a ninguna de las dos, salvo por sus estudios de los personajes. A cuántos chicos de hoy les sucederá lo mismo. Y a esos jóvenes también los sorprenderá Marilina Ross como actriz porque la conocen solo como la estupenda cantante que es".

Dirige Barney Finn

Para Oscar Barney Finn llevar a cabo la experiencia de este ciclo se sumará a otras, de parecidas características, que realizó en varias ocasiones, en el Teatro Nacional Cervantes o en ediciones de la Feria del Libro. Y hay otra coincidencia, la realización del telefilme Las cuatro caras de Victoria donde se observa a Victoria Ocampo en diferentes etapas de vida, en la última de las cuales también es interpretada por China Zorrilla. El realizador coincide con China en la validez del texto que, por otra parte, también ha sido elogiado por importantes escritores y autores teatrales argentinos, entre ellos Adolfo Bioy Casares.

En el tiempo que llevaba realizándose la programación del Teatro de la Campana es la primera vez que se leerá un texto en estreno. De allí que las expectativas se sumen a las que despierta la reaparición de Marilina Ross. Refiriéndose a ello Zorrilla señala que "cuando estábamos pensando en quién podría hacer Evita vi en Clarín un aviso anunciando el recital de Marilina y me dije... ¿por qué no? La llamé, le envié la obra y ya estaba resuelto. Estoy encantada de haber propiciado este reencuentro de Marilina con el teatro". La última interpretación escénica de Ross data de 1981, cuando hizo una temporada con Boda blanca, dirigida por Laura Yusem y con la que participó, asimismo, en el festival Internacional de Teatro de Caracas. Tal vez sea el comienzo de una nueva etapa.

El coraje de seguir siendo simple

Miércoles 20 de noviembre de 1991, Clarín Espectáculos


Marilina Ross ultima detalles para sus recitales del viernes y sábado


El coraje de seguir siendo simple

Marilina Ross volverá este viernes, en el Teatro Opera. La autora y compositora estará en esa sala con el material de su nuevo disco (aún no editado) "Contra viento y marea" y un sector del show dedicado a repasar las piezas de sus últimas tres placas. La canción de Eladia Blázquez que da título al flamante álbum reafirma el interés de la artista por rescatar la vida y la esperanza, a pesar de los miedos, las tempestades y los conflictos de la existencia humana.



Por: MARTÍN ACOSTA


Acaso sea necesario remontarse al año 1982 -temporada en que presentó su espectáculo Soles- para comenzar a analizar la temática que aborda Marilina. Un mundo pequeño, poblado de afectos fuertes, la pintura social firme y no panfletaria, la melancolía por los exilios y regresos amargos, se suman en su paleta y se entremezclan a través de su voz, de cortos matices e indisimulable capacidad de comunicación.

Ella es una actriz de raza y se nota. Todos los shows ofrecidos en esta década tienen, además de lo conceptual, un hilo conductor: la minuciosidad en la puesta en escena. Las luces, el manejo de los tiempos, su propia inflexión de voz, los textos oportunamente leídos, la aparición de un personaje inesperado, la utilización de la escenografía como elemento potenciador de lo que se describe en las canciones tiene siempre un porqué.

Ese repertorio, con dolores, recuerdos, testimonios y esperanzas y sus espectáculos integrales, a veces en el límite del music-hall, constituyen los dos pilares de su carrera, la que, además, ha permanecido ajena a las habituales bajas y subas, tan típicas en su medio. Por el contrario, Marilina sabe de antemano que su secreto no está en el punch de ventas y sí en la permanencia, en la victoria a largo plazo de los valores que ella maneja y tan bien traslada a su público.

En el 83 fue el turno de la primera gran actuación, en el Estadio Obras. Un año más tarde hizo Sobre un mar de miedos. En 1985 protagonizó el recital Encuentro en un Teatro de Palermo, y a fin de año estrenó Cruzando las grandes aguas. Desafío fue la propuesta de 1986 y Mis hijos naturales la de 1987. La siguiente puesta fue Por un nuevo ser, en 1988, y una temporada después recordó veinte años con el canto. En aquel momento se afirmaba en Clarín: "Como una voz amiga que se acerca a la gente con una carga enorme de afecto, Marilina Ross sigue conectándose con el público (nunca mejor puesto el nombre a un disco suyo), a través de un bagaje de canciones que llevan a la final conclusión de que la economía de recursos pueda no estar reñida con la capacidad ni mucho menos con el asombro". ¿Los últimos tiempos? Llegaron con el material de Conectándome, Latiendo y ahora por fin, Contra viento y marea, donde prolonga su asociación creativa con Eladia Blázquez, tras el éxito de Honrar la vida, a lo largo de 1990.

La vimos hace pocos días. Feliz por contar con un ciclo inminente, menos contenta por no tener todavía su nuevo disco en la calle, y decididamente escéptica acerca de la condición humana a fin de siglo (los problemas ecológicos ambientales y la caída de alguna utopía política forjada en su juventud le taladran el corazón). Marilina ha decidido por un perfil bajo, llano. Aceptando que ya no se puede cambiar el mundo, pugna por hacerlo, por lo menos, digno y previsible.

Todo esto se materializará este fin de semana con piezas como Mi corazón, Como el agua que va, Memoria y Planeta nuestro, que concentran su visión general y amplia y que misturan humor con denuncia, calidez con ironía y frescura con vehemencia.

Con seguridad el momento más intenso de sus recitales será cuando cante Contra viento y marea. Allí unidas la capacidad letrística de Blázquez y melódica de Ross, se afirmará: "Con el alma encendida/ hay que andar por la vida contra viento y marea/ y aunque el mar sea adverso/ y estemos inmersos en aguas muy feas/ continuemos el viaje que a nuestro coraje la fe lo acarrea".

Videos de "Contra viento y marea" en el Ópera

Los días viernes 22 y sábado 23 de noviembre de 1991, Marilina presentó el disco "Contra viento y marea" en el teatro Ópera de Buenos Aires. Ángel Mahler la acompañaba en teclados y fue el responsable de la dirección musical y de los arreglos del show.
La propuesta era que el público votara, al momento de sacar su entrada, cuáles eran las canciones que querían escuchar esa noche. El show tuvo dos bloques bien diferenciados. Uno en el que se repasaron los clásicos y una segunda parte en que se presentaron las canciones nuevas.

Un domingo lluvioso

Desde mi libertad - Si me animo a remontar



Con el agua en la boca


Emociones


Contra viento y marea ejecutada con vientos, un conjunto de cuerdas, dirigido por Agri, y el coro Kennedy. Ángel Mahler, a cargo de la dirección musical de toda la orquesta.



Honrar la vida, el tema más votado de la noche y el aplauso y la dedicatoria a Eladia Blázquez, que estaba presente en la sala

Marilina compartió estos videos. Muchas Gracias María!!

Fotos de Marilina en la Casona (1991)

Fotos de un recital de Marilina en la Casona del Conde de Palermo el día 27 de diciembre de 1991.

Andrea y L. Canaves compartieron estas fotos. Muchas Gracias!!

Marilina despidió al Pueyrredón

1991 - Revista 13/20

Marilina despidió al Pueyrredón

Pese al éxito de los recitales, la sala de Flores cambia de ramo

Por: G. G.
Fotos: C. P.


Nadie lo supo y quizás así fue mejor; el sábado pasado y después del recital de Marilina Ross, el Pueyrredón de Flores pasó a mejor vida. Porque por una decisión empresarial el teatro que no contabilizó un solo fracaso en estos meses musicales será, a partir de septiembre, una sala de juegos al mejor estilo Las Vegas, donde en pantalla gigante se transmitirán las carreras del hipódromo.

Y sin saber si por burla u homenaje, eligieron para cerrar el ciclo a Marilina por eso de honrar la vida. Y la Ross cumplió como debía: convirtiendo el funeral en una pequeña y maravillosa fiesta sensible donde cupieron desde sus temas más conocidos hasta la más increíble comunicación con el público.

Un botón basta de muestra: promediando el show, una baixinha que no llegaba a los 5 subió para darle un beso y ante la invitación a cantar de Marilina, la enfant se despachó con Xu, xu, xu, xa, xa mientras la cantante hacía los coros y recibía la misma ovación que si hubiese entonado Soles.

Por supuesto que la noche había empezado mucho antes, cuando Ángel Mahler en teclados, sintetizadores, arreglos y dirección musical, la Ross se despachó con El payaso del amanecer. A partir de ese momento y dominando el escenario con maestría, se paseó por sus temas más recientes (En este mismo momento, En nuestras manos, Se puede, Con el agua en la boca), presentó algunos que integrarán su próxima placa (Señores se cierra y Contra viento y marea) e hizo un popurrí de grandes éxitos (Casi sin querer, Puerto Pollensa y Quereme, tengo frío).

Además, se permitió una ironía, "me veo obligada a cantar esta canción de nuevo (por Basurero Nuclear) porque donde iban a construirlo estalló un volcán", defendió lo suyo por aquel supuesto caso de drogas en Tucumán "a pesar de todo lo que se diga por ahí yo sigo honrando la vida" y cerró la noche con Soles, como un implícito homenaje al Pueyrredón que ya no es.

Requiescat in pace.



Muchas Gracias Danny por compartir esta nota

Catarsis y energía positiva

1991 - Rosario/12

Marilina en el Auditorio

Catarsis y energía positiva

RECITAL DE MARILINA ROSS. Presentación de su último disco, Contra viento y marea. Teclados: Pablo Giangrante. En el Auditorio Fundación.


Por: OSVALDO BAZÁN

¿Canta Marilina Ross? Quizás no tanto, quizás cuente algunas historias que, como ella misma confesó, "me salen y tengo necesidad de mostrarlas".

¿Compone Marilina Ross? Quizás no tanto, simplemente le da forma musical a esas historias impulsivas.

Y si no canta y no compone, ¿de qué material está hecho un recital de Marilina Ross? De buenas ondas, del material del que están hechos los sueños, de energía positiva, de ecología en estado ingenuo, de una hermandad basada en corazones solidarios y manos que se alzan al cielo, para tapar el agujero de ozono que algunos hombres malos insisten en abrir.

En poco más de una veintena de canciones la cantante mostró lo que es capaz de hacer: convertir un recital en lugar de catarsis, que según el diccionario es la purificación de las pasiones mediante emoción estética. No es fácil para una mujer menudita llenar un escenario enorme como el de Fundación Astengo sin más ayuda que una pantalla de video, un tecladista y un muy cuidado diseño de luces. Marilina lo consiguió porque puso, como ella contó, su corazón, su ánimo, su cuerpo y su alma en el espectáculo. Si eso alcanza o no para un recital de música popular es una duda que su público (que no paró de gritar "Genio" o "Grande má!") jamás se planteó. Ahí estaba la Marilina que todos querían ver, la Marilina actriz (pasó "el primer videoclip de la televisión argentina", dos temas que ella grabó en 1975 para la televisión, antes de la prohibición que la alejó de las pantallas -y del país- por siete años), la Marilina ecológica (Planeta Nuestro, no fue interpretado en la noche del domingo, sino que se pasó el video del tema grabado en los recitales porteños de la Ross, lo cual, si bien permitió disfrutar de una buena performance, por los músicos y el coro que la acompañaban, sienta un mal precedente, ya que lo de pagar una entrada para ver un video de un recital anterior, no parece ser muy gratificante), la Marilina de los hits ("Honrar la vida", ese buen jingle para una radio que es "Conectándome" o "Soles") fueron coreados con ganas por el auditorio.

Pese a lo declarado por la cantante, en cuanto a su predilección por tocar con músicos "de verdad", en esta oportunidad sólo la acompañó el tecladista Pablo Giangrante, quien si bien tuvo un eficaz desempeño, poco pudo hacer con canciones monótonas y el monótono sonido de los teclados imitando todos los instrumentos, y la consabida caja de ritmos imitando a la batería.

Según ella misma declaró, no está pasando por una etapa de enamoramiento con su profesión. Quizás un descanso pueda darle a sus nuevas canciones la frescura de aquellos temas del ´82, de su disco Soles, de donde todavía pueden recordarse con simpatía "Puerto Pollensa", "Como mis padres", "Soles", o "Escaleras mecánicas", o al menos pueden diferenciarse una de otra.




Fernando de Rosario aportó esta nota

No soy un objeto a vender

1991 - Rosario/12

MARILINA ROSS

"No soy un objeto a vender"

La cantautora presentará el domingo su último disco, "Contra viento y marea", en un recital que incluirá sus éxitos.

Por: OSVALDO BAZÁN

"La fama cuesta", decía la profesora negra de "Fama", aquella serie que causó furor hace ya diez años. Después de tres días de entrevistas en Córdoba, la perspectiva de dos días más de la misma actividad en Rosario aterraba a Marilina Ross, que simplemente con su rostro podía haber suscripto la frase de la docente morocha.

Con evidente mal humor se dirigió hasta los sillones del hotel céntrico en donde se desarrollaría esta entrevista. En esas condiciones, iba a ser difícil la charla, por lo tanto entrevistador y entrevistada, con evidentes fallas en el cumplimiento de sus respectivas funciones, dejaron de lado el cuestionario profesional y hablaron simplemente sobre las circunstancias que habían llevado a la cantante a tal estado de ánimo. "No soporto el maltrato, eso me pasa, soy una persona y no quiero ser tratada como un producto a vender", dijo Marilina en un innegable mal día. Cierto es que el show business tiene sus reglas que la cantante no desconoce, pero en un exceso de honestidad reconoció que quizás esté cansada de este juego. Nobleza obliga, ante tal confesión el cronista hubo de admitir que no había ido preparado para escuchar la primicia de que Marilina Ross dejaría la música, a lo que la cantante, ya más tranquila y predispuesta contestó que quizá no fuera para tanto. En todo caso, ¿quién no ha tenido un mal día, quién no ha querido alguna vez colgar los botines y dejar todo?

Lo cierto es que Marilina hubiera querido tomarse un taxi que la dejase en la puerta de su casa, pero su energía fue cambiando hasta poder hablar de lo que verdaderamente le interesa, su contacto con el público y una postura que tiene a la defensa del hombre y su medio como eje. Pionera solitaria en la canción nacional del tema ecológico, siente que "si algo hice fue tomar conciencia personalmente del tema, pero no creo haber contribuido mayormente a ninguna causa. Yo no tengo que decirle a nadie cómo pensar, basta de papás que digan lo que hay que hacer, tenemos que crecer como hijos. Ahora hay mayor conciencia de las que van emergiendo puentes, cada vez más, pero todavía hay gente que mientras no sufra en carne propia el problema, no va a hacer nada". Como muestra de que su compromiso no termina en las declaraciones, fue a la cumbre paralela de la ECO en donde cantó "Planeta nuestro" en portugués. Además, trabaja con Greenpeace y hace muy poco estuvo en Zárate, cantando primero, para que después la gente de esa organización diera su discurso. Como la charla se iba despegando de la habitual nota de promoción, Marilina se fue interesando más y pudo hablar de su carrera como cantante, sin dudar sobre su futuro. "Mis discos son cortos porque no tengo más canciones -dijo, absolutamente sincera-, como sólo me mueve el entusiasmo, cuando un tema me llama, tengo una necesidad de escribirlo y de mostrarlo, y el tema puede ser tanto un periodista radial -en alusión a una canción antihomenaje a Bernardo Neustadt- como un basurero nuclear, pero en todo caso no es un curro, porque el disco cuesta menos que un disco habitual."

Para el recital del 16 en el Fundación Astengo -presentación en Rosario de Contra viento y marea, su último disco- promete videos, una buena planta de luces y grandes éxitos. La charla terminó con el mejor de los ánimos. Un mal día lo tiene cualquiera, la cosa es poder sacárselo de encima.



Muchas Gracias Fernando de Rosario por compartir esta nota

Marilina visita a los Muvis

En 1990, a pedido de una ONG internacional Marilina traduce y registra en el disco "Latiendo" el tema musical "En nuestras manos" de David Shire y David Pomeranz, que estaría dirigido a todos los niños de habla hispana. La consigna era encender una vela por los niños en el mismo día y a la misma hora en todo el planeta.
Al año siguiente, Marilina es invitada a participar del programa infantil "Los Muvis" e interpreta la canción "En nuestras manos", para que los niños puedan conocerlo.

Muchas Gracias Christian (Rinconcito) por aportar este video y María por digitalizarlo